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segunda-feira, 16 de dezembro de 2013

Livro Criador de Sonhos - Comentários dos Amigos de Michael e Início do Primeiro Capítulo: " Criador dos Sonhos Criando de 'Neverland Valley Park' de Michael Jackson"

Comentários dos Amigos de Michael Jackson





                                                   












Brad Sundberg, BSUN, Media Systems Orlando, luzes e música para Michael
e-mail 14 de julho, 2013:

Rob, uau... incrível o que você fez! Realmente bela história, grandes "wordpictures" ainda trouxe de volta várias lembranças minhas... Parabéns por um trabalho bem-feito!



























David Nordahl, artista pessoal de Michael
e-mail 12 de julho de 2013:

Parabéns! Eu achei a história incrível e foi muito bem escrita. Leva-me de volta para uma época em que Michael estava muito feliz.























Oliver “Brick” Price, dono da Wonder-works,
e-mails July 13, 2013:


Sua história é muito bem escrito e bem planejada... Você preencheu algumas das principais lacunas no que eu sabia sobre Michael e o que nós compartilhamos... e que, entre nós, nós trouxemos um pouco de alegria para a vida conturbada de Michael. Estou muito contente de ver que você sente o mesmo que eu sobre Michael e tão feliz por ter lhe apresentado a ele. Muitas pessoas estavam simplesmente lá fora para se aproveitar de Michael e foi difícil separar o bom do mal. Infelizmente, Michael era infantil e ignorava o lado negro das pessoas.




Criador dos Sonhos
Criando de "Neverland Valley Park" de Michael Jackson



Se você tivesse me dito, antes do verão de 1990, que eu iria jantar com Michael Jackson na noite de Halloween no outono seguinte, na recentemente adquirida residência privada dele, Neverland Valley Ranch, perto de Los Olivos, California, eu teria rido na sua cara. Mas aqui estamos – rindo, contando histórias, e compartilhando alguns momentos muito especiais juntos. Foi nessa noite que nos tornamos amigos próximos, mas isso não aconteceu imediatamente.

Naquela época, eu era Gerente nacional de Vendas para a Chance Rides, Inc. sediada em Wichita, Kansas, pessoalmente especializado no desenvolvimento de novos projetos de brinquedos de parque, principalmente aqueles envolvendo nossa linhas de produtos internacionalmente famosas de carrossel e o trens em miniatura, CP. Hutington, na escala de um terço. Chance Rides era um dos líderes e renomado fabricante de brinquedos de parque do mundo naquele tempo.

No início de junho de 1990, eu recebi uma ligação do Sr. Brick Price, dono de Wonder-works, locada em Cogona Park, Califórnia, uma companhia que construía modelos e efeitos especiais. Eu fui informado pelo senhor Price de que ele representam uma bem conhecida personalidade do entretenimento cuja identidade ele não estava autorizado a revelar. Esse cliente anônimo tinha, recentemente, inspecionado um antigo carrossel na Inglaterra a respeito da possibilidade de comprar e tinha também visto outro na Europa Oriental. Como um último pensamento, senhor Price mencionou que o cliente dele tinha um rancho no norte de Santa Barbara e estava interessado em adquirir um carrossel.

Foi-me pedido que, por favor, fornecesse alguma informação a ele, assim eu enviei um pacote literário, pelo correio expresso, que incluía brochuras coloridas e fotografias, guias de seleção de animais, e um maravilhoso vídeo promocional mostrando nossos clássicos, personalizados carrosséis. Quando eu peguei o telefone, eu tive uma sensação sobre a identidade desse comprador misterioso e me lembra de proclamar aos meus colegas no escritório que eu sentia que tinha acabado de receber um telefonema de alguém que representava Michael Jackson!

Dois dias depois, eu recebi um telefone da Sra. Norma Staikos, que se identificou como estando no MJJProductions, em Los Angeles, e era Administrador Executivo para Michael Jackson. Norma reconheceu que tinha recebido meu pacote, e nós visitamos por um tempo, apenas nos tornando íntimos. Antes de concluir nossa conversa, Norma me disse que compartilharia a informação que eu tinha enviado com Michael, e, no dia seguinte, eu recebi uma ligação diretamente do “Rei do Pop”, para, pessoalmente, agradecer-me pela literatura dos produtos – especialmente o vídeo do carrossel!

Michael primeiro explicou que ele esteve recentemente na cama de um hospital na área de Los Angeles (Santa Monica, eu soube depois por Brick Price) se recuperando de uma inflamação estomacal similar à pleurisia, como me recordo. Ele estava excitado, e disse como ele tinha assistido ao vídeo de novo e de novo, na cama de hospital dele, nos dois últimos dias e tinha olhado para cada foto em nossos dois posters coloridos selecionados de cavalos ornamentados, mais alguns reais e alguns animais de fantasia variados. Michael afirmou que ele tinha se apaixonado pelo nosso incrível carrossel e estava interessado montar um no rancho de 2.700 acres dele localizado no lindo Vale Santa Ynez.

Não demorou até que Michael comprasse o primeiro carrossel personalizado dele. Era nosso “saraivada de abertura” a ser seguido por inúmeras discussões em pessoa e por telefone, durante os próximos anos, sobre parques de diversão, pinturas, e esculturas, paisagem, e muitos outros assuntos referentes a desenvolver o sonho infantil dele na privada “ilha da fantasia” dele – Neverland Valley Ranch!

Pouco depois, nós estávamos nos falando no telefone sobre o pedido dele por um novo carrossel, quando eu mencionei a Michael que nós também construíamos trens em miniatura para crianças, que também eram projetados para acomodar os pais delas. Eu enviei a ele o catálogo de toda a linha do produto, o que ele logo teve nas mãos, e, ao abrir no trem miniatura C.P. Huntington, ele imediatamente exclamou: “Sim, Rob, eu quero um desse trens, também!”.


















Rob Swinson, em uma visita a  Neverland, no  mesmo quarto de hóspedes usado por  Marlon Brando and Elizabeth Taylor.


Inicialmente, Michael pediu um personalizado Carrossel Clássico de 3 pares, de 10 metros, da Chance Rides, com duas carruagens, uma delas acessível a deficientes e 30 animais saltitantes passeando em um brilhantes e polidos polos de bronze.

Ele também desejava colocar um dos nossos grandes e decorativos florões em cima do polo central do carrossel, que se elevaria acima da parte superior da tela colorida e as belas paisagens ornamentadas com as centenas de luzes e espelhos chanfrados no estilo antigo. No entanto, quando nós estávamos tentando selecionar os trinta cavalos individuais e animais de variados que ele queria, tornou-se claro para mim que as "vontades e desejos" dele eram muito maiores do que esse carrossel poderia acomodar e que, basicamente, ele queria tudo! Foi mencionado que tínhamos um Grand Carrossel com mais de 15,5 metros, com posições para sessenta animais saltitantes, e Michael imediatamente proclamou: "Sim, sim, Rob, eu quero um desses no lugar!" Então, eu cancelei o primeiro pedido de carrossel dele, substituindo-o pela "segunda" escolha dele – o "avô" de todos os carrosséis.

Na minha primeira visita ao rancho, no final de junho de 1990, eu fui capaz de ver a área onde o parque de diversões acabaria por ser construído – uma grande área de terra nua cercada por um anel de magníficos antigos carvalhos da Califórnia. O vale era calmo e tranquilo, e a única grama verde visível estava a cerca de um quilômetro de distância, atrás da residência de 1207.7 metros quadrados de Michael. Isso mudaria rapidamente ao longo dos próximos meses, e eu fui designado como o consultor pessoal de Michael Jackson sobre o brinquedo e desenvolvedor do sonho dele "O Parque de Diversões de Neverland Valley".

Em julho daquele primeiro verão, Norma me pediu para contatar o agrimensor e empreiteiro de terraplanagem, que estava tentando ajudar Michael com uma trilha em Neverland. Depois de conversar o empreiteiro, percebi, então, que ele estava um pouco desinformado sobre instalações de trens em miniatura, e a próxima coisa que eu soube é que eu estava no meu segundo voo para Santa Barbara, Califórnia, para visitar as proximidades do rancho de Michael e me reunir com o agrimensor, o empreiteiro de terraplanagem de Michael e Norma no local.

Durante uma dessas visitas iniciais ao Rancho Neverland, estávamos tendo uma reunião, pela manhã, na sala de conferências de Michael, que contava com uma grande janela totalmente de vidro em uma parede, quando Elizabeth Taylor foi vista passeando de camisola! Norma rapidamente se desculpou e saiu para informar Liz que havia outros hóspedes no rancho, e, em seguida, Larry Fortensky apareceu para acompanhá-la. Naquela mesma tarde, eu vi Liz do lado de fora da residência de Michael, totalmente vestida desta vez, e fui apresentado a ela por Norma. Ela foi gentil e educada, e os olhos violeta dela eram deslumbrante!



Na época, a mídia relatava que ela e Larry estavam sumidos – local desconhecido. Lembro-me de pensar: "Eu sei onde eles estão escondidos!" Liz e Larry eram convidados frequentes no rancho, e no ano seguinte se casaram na residência de Michael sob um gazebo branco construído para a ocasião no gramado de trás.


sábado, 14 de dezembro de 2013

Livro: Criador de Sonhos - Prólogo

PRÓLOGO



No que teria sido o aniversário de 55 de Michael Jackson (29 de agosto de 2013), eu anunciei o lançamento de um livro de histórias pessoais e fotos para compartilhar com a família dele e muitos fãs e admiradores em todo o mundo para documentar a história de fazer o sonho de infância de Michael se tornar uma realidade para as "crianças do mundo" na  residência privada dele, Neverland Valley Ranch, perto de Los Olivos, Califórnia.

Tenho esperança de que este livro e um companheiro nos esforços humanitárias dele pelo team@mjjbook.com, intitulado A vida Por A M O R – sendo lançados, simultaneamente, contendo histórias de muitas pessoas, incluindo eu mesmo e o artista David E. Nordahl, que trabalhou com ou recebeu ajuda de Michael – iluminará a muitos sobre a vida privada de Michael durante alguns dos anos mais felizes da estrela pop, quando criamos um sonho de longa data juntos na amada Neverland Ranch dele. Esses dois livros para sempre preservarão algumas memórias maravilhosas para os três filhos de Michael três: Michael Joseph "Príncipe" Jackson, Jr. (nascido em 13 de fevereiro de 1997); Paris Michael Katherine Jackson (nascida em 03 de abril de 1998), e Príncipe Michael Jackson II (21 de Fevereiro de 2002).

Meu apreço e sinceros agradecimentos são extensivos a Sra. Norma E. Staikos, Ex-administrador executiva de Michael Jackson no MJJ Productions, Los Angeles, Califórnia, por me permitir durante os "primeiros anos" após a nossa primeira reunião em Neverland Valley Ranch, em 27 de junho de 1990, fazer numerosas fotografias do parque de diversões, uma vez que estava sendo desenvolvidas com a finalidade de documentar a criação do sonho de longa data de Michael no rancho privado dele.

O sonho de Michael criou raízes em meados dos anos 1970, quando ele tinha apenas 17 anos de idade, durante inúmeras conversas telefônicas com o "primeiro amor” dele a estrela infantil de 12 anos de idade, Tatum O'Neal.

Em 1988, Michael adquiriu o rancho de 2.700 hectares, ex- Sycamore Valley Ranch, situado a cerca de 5 km, a nordeste de Los Olivos, Califórnia, no vale de Santa Ynez, que se estende para as montanhas de San Rafael, por supostos vinte e oito e a vinte o oito mil e quinhentos milhões de dólares americanos.

Ele prontamente rebatizou a propriedade "Neverland" depois da referência à ilha da fantasia "Neverland” na história de Peter Pan, um dos personagens favoritos de Michael, que, como Michael, era um menino que nunca cresceu.

Na minha primeira visita a Neverland Valley Ranch, Norma arranjou uma limusine branca para me pegar no aeroporto de Santa Barbara e me transportar até o rancho de Michael –- somente dessa vez! E nos levou através do devastador incêndio florestal que ocorreu em Santa Barbara, em 27 de junho de 1990, que havia se espalhado, naquela noite, para ambos os lados da estrada. Depois disso, eu sempre aluguei o meu próprio carro para transporte.

A execução de um acordo de privacidade foi exigido a todos os novos visitantes no portão de entrada principal da minha primeira visita a Neverland Valley Ranch.  Isso foi logo substituído por Norma Staikos, pois ela me permitiu fotografar a criação do futuro parque de diversões de Michael. Nem uma única vez durante qualquer uma das minhas numerosas visitas, depois, a Neverland, às vezes com duração de até duas semanas, alguém – colaboradores, clientes, ou segurança – nunca me questionar ou interferiu no meu projeto de documentar com fotografias o desenvolvimento do parque de diversões pessoal de Michael e outras amenidades que adicionamos ao redor da fazenda.

Foi uma grande honra ser um dos dois únicos conhecidos colaboradores mais próximos de Michael a receber tanta liberdade ao longo deste período de tempo prolongado, durante o início de 1990, para tirar centenas de fotos pessoais em torno Neverland Ranch. O cinegrafista de Michael estava lá, às vezes, também documentam vários eventos, como a Véspera do Dia das Bruxas, em 1990, quando o novo Grande Carrossel de 15 metros de Michael foi inaugurado.


Eu estava ciente de muitos incidentes onde outros tentaram roubar algumas fotos, e, geralmente, foram convidados a sair. Em uma ocasião, eu mesmo assisti ao segurança pessoal de Michael capturar e prender um fã obsessivo que violou a barreira de segurança no rancho para tentar tirar algumas fotos. Nós vimos o reflexo da lente da câmera na montanha ao lado do parque, soubemos, quase imediatamente, o que estava acontecendo, e eu corri com a equipe de segurança de Michael para oferecer minha ajuda. Tivemos êxito em apreender o culpado!



Está escrito na carta:


Sr. Rob Swinson
Gerente Nacional de Vendas
Chance Rides, Inc.
4219, Irving
Wichita, Kansas, 672777-2328
“Querido Rob,
Inclusas estão amostras do imóvel de “Neverland Valley” para sua referência, eu penso que essas imagens podem, de alguma forma, ser incorporadas ao Carrossel.
Eu discutirei com Michael sua sugestão de usar imagens dos chipanzés. Eu também tentarei agendar uma conferência telefônica entre você, Michael e Bob Hall, do seu escritório.
A menos que você tenha alguma outra ideia, como dos animais que devem ser inclusos no carrossel, eu irei esperar para receber o primeiro registro de você, e presumirei que estamos em produção.
Eu não posso expressar o excitamento que esse projeto tem criado. Eu apenas espero que todos nós encontremos nosso prazo de entrega e não desapontemos Michael.
Eu quero agradecer você por sua ajuda e orientação. Isso é muito apreciado. Esse projeto é certamente um o qual eu aprecio e com a qual eu aprendo muitas coisas. Além da oportunidade de conhecer você e trabalhar com tal profissional Companhia como a Chance Rides, Inc.
Sinceramente,
Norma E. Staikos
Administradora Executiva
MJJProductions


Durante meu período de interação com Michael, como mencionado anteriormente, Eu estava autorizado a documentar através de fotografias a criação do sonho de Michael Jackson. Sem o apoio pessoal e envolvimento de Norma Staikos, a nossa amizade, a estreita associação dela com Michael, o futuro Parque de Diversões Neverland Valley dele, o sonho dele de ajudar "as crianças do mundo" nunca poderia ter se tornado uma realidade.

Em Maio de 1992, Michael escreveu na parte de trás de um catálogo de uma linha de produtos da Chance Rides com caneta dourada:

"Para Rob,
O Criador dos Sonhos,
Amoroso Obrigado
Michael Jackson"






Lindo letreiro de "Neverland" com fadas brincando nas flores e olhando por cima do letreiro, ao longo da estrada para a área do parque de diversões.
Todos os canteiros de flores no rancho eram completamente refeitos cerca de três vezes a cada ano.


Livro : Criador de Sonhos – Criando "Neverland Valley Park" de Michael Jackson (Capa, Dedicatória, Agradecimento)



Criador de Sonhos – Criando "Neverland Valley Park" de Michael Jackson

Por Robert E. "Rob" Swinson
Tradução de Daniela Ferreira para o blog The Man in the Music

Primeira Edição
Direitos autorais 2013 por Robert E. Swinson
Todos os direitos reservados. Nenhuma parte deste livro pode ser reproduzida ou transmitida de qualquer forma ou por qualquer meio, eletrônico ou mecânico, incluindo fotocópia, gravação ou por qualquer sistema de armazenagem e recuperação, sem autorização prévia e escrita do editor.
Publicado por Robert E. “Rob” Swinson
Impresso nos Estados Unidos da América por Walsworth Publishing Company, Marceline, Missouri.
ISBN: 978-0-9911558-1-1 ( Hardcover)
ISBN : 978-0-9911558-0-4 ( So_cover )


Capa: O sonho de infância de Michael Jackson, "O parque de Diversões Neverland Vallley", foi trazido à vida no final de outubro 1990 com a instalação dos três brinquedos permanentes (LR) – “Roda Gigante” da nova Eli Bridge Company, o “Grande Carrossel”, de 15 metros, customizado, da Chance Rides, Inc. e o “Spider” da Eyerly Aircra Company. E o mais significante e historicamente importante evento durante a criação e o desenvolvimento inicial de parque de diversões particular de Jackson em Neverland Valley Ranch, ocorreu em nosso  nacionalmente celebrado "dia de disfarces” – Véspera de Halloween, 31 de outubro de 1990 – quando Rob Swinson & Michael Jackson  desfrutaram o inauguração dos brinquedos juntos no Grande Carrossel e um trem em miniatura de  24 polegadas  de calibre, C.P. Huntington, da Chance Rides, Inc., entregue duas semanas antes.  A ironia do dia reconhecido nacionalmente, estabelecido principalmente por crianças (mas também celebrada por adultos "crianças de coração"!) e o amor de Jackson por disfarces, e as” Crianças do Mundo” e trazer "a criança dentro de cada um de nós", não podem ser negligenciados. Esse momento histórico deve ser reconhecido como um dia de lembrança e reconhecimento internacional de todas as crianças, e designado "Dia das Crianças" de Michael Jackson – semelhante em importância e reconhecimento ao nosso atualmente celebrado nacionalmente “Dia das Mães” e “Dia dos Pais”. O estabelecimento de um nacional "Dia das Crianças" especial era de grande importância para Jackson, e ele, pessoalmente, fez campanha para a criação com alguns de nossos presidentes dos Estados Unidos durante a vida dele.

Contracapa: Em maio de 1992, a área de entrada para o parque de diversões pessoal de Michael Jackson foi assentada, com música do tipo de trilha sonora Disney, a partir de simulados “alto-falantes", bela paisagem floral, e os dois grandes livros de poesia escritos por Jackson na extrema esquerda, ao longo da passarela “Yellow Brick Road”. Outra obra incluía o inspirado símbolo do artista David Nordahl E. "Neverland Valley Park", no canto direito, que incorporou uma reprodução da pintura de 1989 "Playmates for a Lonely Child” de Nordahl. O recentemente instalado "Wipeout" da Chance Rides, Inc. é visível no fundo, à esquerda do gazebo branco, no centro da fotografia.

Título da página: Rob Swinson, o "Criador dos Sonhos", & Michael Jackson felicitam um ao outro, alguns anos depois da criação do sonho de longa data dele, "Neverland Valley Park”, se tornar uma realidade. O parque de diversões “Neverland Valley” foi reconhecido por Michael Jackson e outros, como uma das mais importantes realizações da vida pessoal dele, criado para as "Crianças do Mundo" – especialmente as mais desfavorecidas, os deficientes e doentes terminais.


DEDICATÓRIA


                                                        Rob Swinson & Michael Jackson se divertindo e trocando chapéus!


Se o meu amigo Michael Jackson ainda estivesse aqui hoje, eu diria a ele "Obrigado, Michael, por me permitir partilhar alguns dos seus passos no seu caminho pela vida... Espero que você tenha encontrado a paz tão desejada, e que Deus te abençoe pelo o que você foi capaz de realizar durante a sua muito breve aqui na Terra!".
O amor sempre – em seu nome. 


 Em memória de Michael Joseph Jackson, 29 de agosto de 1958 – 25 de junho de 2009.
Neverland Valley Ranch Principais Portões de Entrada.
Foto por Shazari, 09 de julho de 2009.
Esta imagem foi originalmente carregada no Flickr por Shazari em http://flickr.com/photos/21625048 @ N00/3706054334



Da entrevista com Michael Jackson: "Neverland apela para a criança dentro de cada homem, mulher e criança. É um lugar onde eu sinto que você pode voltar à sua infância. Você encontra os adultos, você sabe, fazendo coisas que não faziam desde que tinham 10 anos de idade. É um lugar divertido para se estar, é tanta coisa para fazer... Por isso, é apenas um lugar divertido. Eu adoro isso, e sempre amarei, e eu nunca venderei Neverland. Neverland sou eu. Ela representa a totalidade de quem eu sou, ele realmente representa. Eu amo Neverland".


EM AMOROSA MEMÓRIA

Para a memória amorosa de minha mãe, Pauline E. "Polly" Swinson (10 de setembro de 1907 – 11 de novembro de 2002), que sempre foi minha aliada mais próxima, companheira e defensora em toda a nossa vida juntos. Uma professora maravilhosa das crianças, aventureira, viajante do mundo e a mais amorosa das mães, ela sempre foi uma tremenda inspiração e fará para sempre muita falta.

AGRADECIMENTOS

Uma das minhas mais importantes responsabilidades em escrever e compilar este livro é dar reconhecimento adequado para aqueles que têm me ajudado.
Estou profundamente grato a Sra. Laura Wayland – Smith Hatch, Salmon Creek Media & Marketing, Williamson, New York, pela paciência, compreensão e esforço incansável em me ajudar no desenvolvimento, formatação e muitas horas de edição necessárias para criar este livro, apara que eu fosse capaz de compartilhar minhas histórias e imagens com a família de Michael Jackson, amigos e fãs em todo o mundo.
A David E. Nordahl e esposa, Lori Peterson , o meu mais sincero apreço por me dar permissão para incluir imagens de algumas das obras de arte incríveis que David criou para Michael. David o representou de uma maneira e em ambientes que somente alguém intimamente associado a Michael e que tinha um entendimento pessoal com ele, e muito estreita relação com ele, há vários anos, poderia ter feito.
Meu enorme agradecimento ao Dr. Jeremy Crosby, Robert J. Dole do Hospital de Veteranos em Wichita, KS, pelo diagnóstico de meu grave TEPT, na primavera de 2008, e incentivando-me a escrever sobre algumas das experiências da minha vida como um meio de terapia. Isso ajudou!

Meu agradecimento muito especial a Brad Sundberg, BSUN Media Systems Orlando, e Marina Dobler, membro do Team MJJBook, MJJBook.com, da Alemanha pelo apoio e ajuda durante o desenvolvimento deste projeto contínuo, e, em seguida, analisar o texto inicial para o meu livro.

Além disso, graças e reconhecimento a Oliver "Brick” Price da WonderWorks, CanogaPark, CA, e Ron Pastore, desenvolvedor do site "MakerofDreams.com” de Wichita, Kansas, pelo apoio e incentivo. Muitos outros não identificados trabalharam "por trás das cenas" em apoio dos nossos juntos para criar o sonho de Michael – Neverland Valley Park.


PVCT: Performance – Veracidade – Confiança


Esta nunca antes pessoalmente identificada lista de "Dream Team" foi criada por Michael e tornou-se a "fundação" primária a qual ele consultou sobre o nosso projeto para Neverland Valley Park. O que se segue é uma lista de "sonhadores" de Michael, além de mim mesmo, contra aqueles que eram principalmente os "fazedores".


Norma E. Staikos - MJJ Productions                                  Brad Sundberg - Lights & Música
David E. Nordahl - Artista, Santa Fe, NM                          Oliver "Brick" Preço - Introdução




Gostaria de reconhecer o Dr. Jeremy Crosby no Wichita VA, e seu projeto de TEPT (Transtorno de Estresse Pós-Traumático) para ajudar todos os veteranos de guerra. Uma parcela dos rendimentos deste livro será utilizada em benefício dos Veteranos do Vietnã que sofrem de TEPT.



quarta-feira, 11 de dezembro de 2013

You Make Me Feel Like... You Make Me Feel Like...

You Make Me Feel Like... You Make Me Feel Like...





Postado por Willa e Joie em 5 de dezembro de 2013
Traduzido por Daniela Ferreira para o blog The Man in the Music



Willa: Então, esta semana vamos assumir um tema bastante escorregadio: vocalizações não-verbais de Michael Jackson, ou seja, os sons que ele fazia com voz dele que não são palavras, exatamente. No entanto, essas vocalizações ainda podem levar um monte de significado ou evocar emoção poderosa ou adicionar um tremendo drama ou a textura às canções dele. Na verdade, você poderia dizer que as vocalizações não-verbais dele são um dos elementos que o distinguem como um vocalista. Mas elas são difíceis de falar, simplesmente porque eles são "não-verbais” e, portanto, fora da linguagem. Como você poderia falar sobre algo que é "não-verbal”?

Joie não pôde estar conosco esta semana, mas estou muito feliz de ser acompanhada por dois dos nossos amigos que estão muito interessados ​​em sons e palavras: Lisha McDuff, uma musicista profissional e musicóloga e Bjørn Bojesen, poeta e autora de En Undersøgelse af Fænomenet Rim (ou Um Levantamento do Fenômeno de Rimar, para aqueles de nós que não falam dinamarquês.). Obrigada a ambos por se juntar a mim! Esse é um tema desafiador, e eu sou muito grata por ter vocês aqui para ajudar a lidar com isso.
Então eu pensei que uma boa maneira de tentar obter uma ideia sobre esse tema seria olhar para alguns exemplos específicos em que Michael Jackson usa vocalizações não-verbais. Por exemplo, na edição de homenagem, depois que ele morreu, a Rolling Stone escreveu isto sobre "Não Stop 'til You Get Enough":

"Faça uma lista do top 10 gritos "ooooh” na história, e esse sucesso tem, pelo menos, seis deles."

Pela primeira vez, eu concordo de todo o coração com a Rolling Stone! Então, quais são outros exemplos que chamam sua atenção, sobre como qualquer outro clássico de Michael Jackson soa ou, por outro lado, dão uma indicação da grande variedade de vocalizações que ele usou?

Bjørn: Nossa, isso é difícil! Existe uma canção de MJ onde ele não usa sons "não-verbais”? Acho que o som que a maioria das pessoas associa a Jackson é "aoow!" (Como no início de "Black or White"), com o "hee -hee" como um próximo segundo lugar. Mas isto é adivinhação! Se eu tiver que apontar em qualquer música em particular, eu realmente gosto de como ele começa "Blame it on the Boogie": “Hee -hee –hee-hee”.

Willa: Oh, boa escolha! Eu adoro isso também, especialmente a forma como os "hees" começam alto e caem progressivamente para baixo, quase como se ele estivesse jogando escalas com sua voz.

Bjørn: Em tantos outras das canções dele, as VNV (vocalizações não verbais) parecem dolorosas, mas aqui é pura alegria. Você instantaneamente saber qual música que é, e que cantor é. Como você, Willa, e Joie, revelaram em um post há alguns meses, a música também foi cantada por Mick Jackson da Grã-Bretanha. É incrível comparar as duas versões, e ouvir como o "nosso" MJ faz torna esta canção dele apenas adicionando alguns cristalinas "risadinhas”!

Lisha: "Cristalinas risadinhas” – que forma poética de verbalizar as não-verbais, Bjørn! É tão bom ter uma poetisa ao redor. Vocês dois vieram com alguns exemplos maravilhosos de VNV, que são tão simbólicas de Michael Jackson como a luva de lantejoulas única e o fedora preto. Claro que você pode dizer o mesmo sobre os "soluços" em "Billie Jean", e os improvisados "hoos" no refrão final de “Earth Song”. Esses sons vocais são tão icônicos, que muitas vezes pensamos neles como pertencentes apenas a Michael Jackson. Seria difícil, se não impossível, encontrar uma representação de MJ que não os incluíssem.

Bjørn: Ou uma paródia de MJ! Em 2007, Chris Tucker fez um absolutamente inesquecível "hee -hee" no talkshow de Conan O'Brien.

Lisha: Chris Tucker é absolutamente histérico! E ele não perder nada, não é? O "hee -hee" é um caminho certo para a identidade de Michael Jackson – é um som que se tornou sinônimo de Michael Jackson.

E essas vocalizações eram uma parte tão poderosa das performances dele, não eram? Eu simplesmente amei a história de Vincent Patterson em Bad 25, quando ele diz o que aconteceu quando Michael Jackson deixou escapar um “hoo” completo no set de “The Way You Make Me Feel”:


Willa: Que descrição maravilhosa! Como Patterson diz: "Tudo parou. Nós tivemos que parar de filmar, porque as pessoas simplesmente congelaram – eles realmente congelaram no palco". E eu acredito! Esse alto, claro e poderoso "hoo", meio que congela, mesmo apenas ouvindo o vídeo – um vídeo que eu vi centenas de vezes antes. Eu só posso imaginar o que foi, para as pessoas lá no set, ouvi-lo ao vivo pela primeira vez.

Então, o que vocês acham que faz esses sons não-verbais tão atraentes? Por exemplo, ele poderia ter usado os sons de um instrumento em vez disso, ou ele poderia ter cantado sons que reconhecemos como palavras. O que torna esses sons tão poderosos e expressivos?

Lisha: Boa pergunta, e me pergunto se alguém realmente sabe como verbalizar a resposta para isso! Estudiosos da música popular gostam de falar sobre "o grão da voz", baseado em um famoso ensaio de Roland Barthes, o que pode nos dá uma pista. Se você pensar sobre o grão de um pedaço de madeira, por exemplo, há uma característica individual para essa madeira que pode ter valor estético. O mesmo poderia ser dito da voz, mas é extremamente difícil de definir, e preferência individual pode facilmente entrar em jogo.

O grão da voz é pensado para ser tudo o que faz uma voz convincente, no entanto, está além do escopo do que você pode aprender sobre cantar, se você vier a tomar aulas de canto. Está além de belo som, boa técnica e excelente controle da respiração – embora, no exemplo acima, todas essas coisas estejam presentes também.

Willa: Isso é uma ideia intrigante, Lisha. É o grão da parte de voz o que torna as vozes individuais tão únicas? O que quero dizer é que, com "We are the World", por exemplo, mesmo que todo mundo esteja cantando em um estilo um pouco semelhante, pitch, volume, tom, ritmo – todas as características habituais que nós tendemos a pensar quando se fala de som – as vozes ainda são muito distintas e individualizadas. Você não tem que ver o vídeo para saber quem está cantando o quê – é óbvio a partir das vozes deles. Eu não acho que ninguém iria confundir a voz de Willie Nelson com Ray Charles ou do Bruce Springsteen ou Bob Dylan, por exemplo, e eles certamente não as confundiriam com a de Diana Ross ou de Cyndi Lauper. Isso é parte do "grão"?

Lisha: Bem, na verdade, é apenas um pouco diferente. Como você disse, cada voz tem a própria qualidade de som único e não há duas vozes iguais. É a razão pela qual nem sempre você tem que se identificar através do telefone – você pode apenas dizer “hey, sou eu” – e se a pessoa a conhece bem, ela sabe exatamente quem está chamando. O termo musical para isso é "timbre vocal", é a qualidade individual, ou cor, de tom da voz.

O "grão da voz" é algo mais que o timbre, e tem a ver com a qualidade estética da voz e da capacidade da voz de ir além da função da linguagem ou expectativas musicais tradicionais. São todas essas qualidades indefiníveis que explicam por que alguns podem apresentar uma música de uma forma muito poderosa e significativa, enquanto outros nós apenas admiramos e seguimos em frente – mesmo que as performances delas sejam bastante expressivas e tecnicamente polidas. Eles apenas não tocam você, por assim dizer. Pelo que entendi, o "grão da voz" é uma maneira de descrever a forma como a voz funciona a linguagem e a música – tem lugar para além do domínio de elementos musicais definíveis ou função linguística.

O exemplo que você deu de "We Are the World" é uma excelente maneira de esclarecer isso. Se você pensar em vozes como Willie Nelson, Ray Charles, Bruce Springsteen, ou Bob Dylan – aqueles que não são belas vozes no sentido pedagógico tradicional. O canto deles não está de acordo com as regras da grande técnica vocal, como alguns dos outros. No entanto, fora desse coro incrível de talento vocal estelar, esses quatro cantores estão entre os mais respeitados – eu diria que são até mesmo reverenciados. É o "grão da voz" que, possivelmente, representa o poder das performances vocais dele. Eles são cantores muito honestos e convincentes, capazes de transportar uma música de uma forma que realmente fala ao ouvinte.

Bjørn: Isso é realmente interessante, Lisha! Eu nunca tinha pensado em vozes assim antes, e o conceito de grãos realmente ajuda a esclarecer algumas coisas. Então, os "grãos" d voz de MJ, maneira de ele usar a voz dele na música, poderia explicar o poder dos VNV. Talvez pudesse até explicar porque o canto verbal dele afeta tantas pessoas além do mero significado das palavras?

Lisha: Eu acho que, pelo menos, nos deixa um começo sobre como pensar sobre isso. Há algo muito interessante sobre a voz de Michael Jackson que não é tão fácil de definir. Eu acho que é uma das razões pelas quais muitos programas de talento da TV apresentam, inevitavelmente, um episódio de Michael Jackson. É um grande desafio para os juízes e competidores pensar por que as performances de Michael Jackson são tão extremamente difíceis de igualar.

Bjørn: Isso é um ponto muito bom, Lisha! Uma das razões pelas quais essas estrelas de TV em ascensão não podem se igualar a MJ, eu penso, é que não há mais para o talento dele para cantar do que a qualidade da voz em si.
Lisha: Concordo.

Bjørn: Comemorando o quarto aniversário da morte de Michael Jackson, Joe Vogel postou uma descrição realmente maravilhoso de MJ usando um VNV em uma situação não-canção. Ele cita Howard Bloom, que era um publicitário dos Jacksons, em meados da década de 1980. Bloom estava indo mostrar aos irmãos Jacksons algumas carteiras para que eles pudessem escolher um artista para a próxima capa do álbum:

“Estávamos todos amontoados no lado oposto da mesa de sinuca do diretor de arte. Michael estava no centro. Eu estava ao lado dele, à esquerda. E os irmãos estavam lotados em torno de nós em ambos os lados. O diretor de arte da CBS deslizou a primeira das carteiras para Michael. Ele abriu a primeira página, lentamente... apenas o suficiente para ver, talvez, uma polegada da imagem. Quando ele vislumbrou a obra de arte, os joelhos começaram a se curvar, os cotovelos flexionados, e tudo o que ele podia dizer era 'Oooohhhhh'. Um macio, orgástico 'ooooh'. Nessa sílaba, e na linguagem corporal dele, você podia sentir o que ele estava vendo."

Willa: Ah, eu só posso imaginar, Bjørn! Realmente transmite o quão expressivo Michael Jackson poderia ser, tanto não-verbal, quando através da voz e gestos dele – "os joelhos começaram a se curvar... e tudo o que ele podia dizer era 'Oooohhhhh’”.  Que grande imagem!

E eu estou intrigada com o que você acabou de dizer, Lisha, sobre Willie Nelson, Ray Charles, Bruce Springsteen e Bob Dylan – como "o canto deles não se conformam com as regras da grande técnica vocal", mas as vozes deles ainda são muito expressivas. Isso me lembra das linhas de um artigo que li, há um tempo, inVillage Voz, onde o crítico Frank Kogan escreveu de abertura: "Uma coisa estranha sobre Michael Jackson é que ele tem uma voz totalmente espetacular, mas ele não sente a necessidade de nos surpreender com ela. Absolutamente”.

Não concordo com muito do artigo de Kogan, mas eu concordo com isso. Michael Jackson tinha "uma voz totalmente espetacular", como diz Kogan, mas ele não a colocava à exposição – o que não era o foco dele. Na verdade, às vezes, ele tornaria a voz áspera ou estrangulada ou, de alguma outra forma, usaria a voz de uma forma que escondia o quão bonita ela era, mas transmitia uma enorme emoção e significado, eu penso. E eu me pergunto se retorna à ideia de "grão" da qual você estava falando, Lisha.

Lisha: Eu acho que é exatamente isso, Willa. Apresentar a música era sempre a primeira prioridade de Michael Jackson. Eu honestamente não consigo pensar em um único exemplo onde ele se entrega a uma simples exibição de talento vocal virtuosístico, embora ele certamente pudesse ter feito, se quisesse.

Willa: Eu concordo. Sabemos que Michael Jackson era muito consciente sobre a voz dele. Ele trabalhou com um treinador de voz, Seth Riggs, por décadas, e ele meticulosamente treinava durante uma hora, ou mais, de exercícios vocais antes de um concerto ou sessão de gravação para abrir totalmente a voz. Ele queria ter certeza do que este belo tenor e estas puras, claras e altas notas estavam disponíveis para ele, se ele precisasse delas. Mas os shows e álbuns dele não são uma vitrine de belas notas. O foco dele estava sempre em transmitir ideias e emoções, em transmitir algo significativo – como ele disse, enquanto ainda era apenas uma criança – “Eu não canto se eu não tiver significado para mim” – e, às vezes, isso significa bater uma nota “cristalina”, como você chamou, Bjørn, e, às vezes, isso não acontece.

Lisha: Às vezes, ele retira a voz para dar ênfase musical. "Money" é o exemplo perfeito disse, também “Blood on the Dance Floor”. Os versos são quase falados ao invés de cantados, e ele usa muito pouco da voz, às vezes, quase um sussurro , que é uma escolha tão perfeita. A voz em si está a levar tanto significado nesses exemplos, mas é completamente o oposto de uma "vitrine de belas notas".

Eu também acho que isso retorna ao que Bjørn estava dizendo sobre Michael Jackson deixar escapar "oooohhhh" de êxtase, quando viu aquela arte incrível. Parece-me que os seres humanos têm a necessidade de se expressar vocalmente. Se você der uma topada ou se queimar na cozinha, a primeira coisa que você faz é vocalizar com um "ai!" Ou "au!".  Ou se o seu time ganha, ou o seu cantor favorito tem um desempenho incrível, você quer gritar "simmmmm!” "woo-hoo!" ou "isso!" dor intensa ou angústia estão associadas a soluços e sons de lamentos. A grande surpresa é geralmente seguida por um som ofegante – uma inalação audível. Nojo é muitas vezes seguido de "uhg", vocalizando uma exalação afiada. Há tantas maneiras que usamos sons vocais para nos expressar.

Willa: Isso é um bom ponto, Lisha, e talvez aquelas exclamações sejam tão evocativas e emocionalmente poderosas precisamente porque elas são pré-lingual – acontecem por reflexo antes que tenhamos a chance de pensar e colocar nossos pensamentos em palavras, então elas parecem mais primais e, talvez, mais verdadeiras de alguma forma.

Lisha: Ou talvez elas poderiam, até mesmo, ser descrita como translinguísticas, na medida em que vão além da função da linguagem? Certamente Michael Jackson tinha um bom domínio da língua, mas parece que há momentos em que a linguagem não suportava totalmente o que ele queria transmitir.

Bjørn: Eu diria que a capacidade de expressar nossas emoções é uma das principais funções da linguagem! Mas eu vejo o que você quer dizer com as palavras "pré-linguísticas" e “translinguísticas". Em linguística, exclamações como "ai!" ou "sim" são chamadas interjeições. Ao contrário de um verbo ("cantar"), um substantivo ("a música") ou um adjetivo ("bela"), interjeições não podem participar na criação de frases. Cada interjeição é como uma frase autônoma. Ao queimar a mão a partir de uma placa de cozinha escaldante, não há necessidade de formular uma frase como "isso dói!" Um "ai!" Diz tudo.

Algumas interjeições são onomatopeias ou imitação de sons do mundo que nos rodeia. Como quando uma criança aponta para uma vaca e diz: "moo". Outras interjeições são expressões mais espontâneas de sentimentos, e é aí que eu vejo um link direto para as VNV de Michael Jackson. Como salienta em seu livro, Willa, uma das forças motrizes de MJ como um artista era o desejo dele em nos ajudar a ver como a crença influencia nossas percepções. Vemos uma vaca, pensamos por um par de milissegundos, em seguida, chegamos à conclusão mental "que é uma vaca". Dessa forma, a linguagem nos ajuda a organizar nossas impressões e ganhar alguma posição no fluxo de percepção. O preço é, no entanto, que cada vez que usamos a linguagem para formar uma frase, também fazemos um juízo sobre o mundo. Até certo ponto, interjeições é uma exceção a isso.

Willa: Ah, isso é interessante, Bjørn. Eu nunca pensei nisso dessa forma – que são interjeições não fazem julgamento.

Bjørn: Se você nunca viu uma vaca, e, em seguida, tiver seu primeiro encontro com uma, você pode reagir, deixando escapar um surpreso "oh" – assim como os poetas românticos.

Eu acho que o uso de VNV por M tem tudo a ver com uma nota que ele escreveu para si mesmo a respeito de composição: sensação, sentir, sentir, sentir, sentir, sentir... Os VNV dele são tão poderosos porque derivam diretamente dos sentimentos dele, sem a intervenção de pensamento analítico a fim de colocar os sentimentos em palavras. Um bebê chora, um leão ruge. Esses sons nos movem imediatamente, porque eles são naturais ou primais. Eles são muito impulsivos, quase instintivos, reações a emoções como medo, alegria e admiração. Elas vêm diretamente do coração, e MJ sabia (ou sentia, devo dizer).

Willa: Isso é uma ideia muito importante, Bjørn, e eu acho que ela chega ao coração de por que essas vocalizações não-verbais podem ser tão poderosas. Não é apenas que não precisamos dizer nada mais do que "ai!", quando queimamos a nossa mão no fogão. Se dói tanto assim, nós não podemos dizer mais nada – tudo o que podemos fazer é gemer ou suspirar, ou, silenciosamente, nos contorcer no chão. A linguagem decompõe em face da dor física ou emocional extrema – ou extrema alegria, como Michael Jackson descreve em "Speechless".

Para mim, o melhor exemplo disso é o interlúdio em Smooth Criminal. Algo terrível acontece com Annie – não temos certeza do que, mas a implicação é que ela foi baleada por Michael, o Smooth Criminal (assim como a loira é baleada pelo personagem de Fred Astaire em The Band Wagon, e Charlotte é baleada por Mike Hammer em Eu, o Júri – as duas obras nas quais Smooth Criminal se baseia). Michael aponta a mão como uma arma e atira para fora das claraboias, ouvimos o som de um tiro, e o vidro das claraboias quebradas cai em todos na boate. E, importante, há também uma ruptura no fluxo do vídeo, e na própria linguagem.

É como um surto psicótico, onde Michael é forçado a confrontar o que ele fez e sentir a dor dele, e não há nenhum canto ou dança ou o diálogo nesta seção – apenas pés batendo e gemido. Parece-me que entramos num espaço de tanta emoção intensa, que a linguagem não pode funcionar aqui. É como quando você queima a mão no fogão e dói muito para falar em palavras, ou quando você sente dor emocional ou psicológica a um extremo tal que você não pode falar. Entramos nesse espaço primordial, pré-verbal em Smooth Criminal após Annie ser baleada.

Lisha: Mas não é Michael o cara no chapéu branco ao longo deste curta-metragem e de todo o filme Moonwalker? Eu sempre o interpretei como o salvador, não o autor do crime em Smooth Criminal. Eu acho que a longa VNV “oooooh” ajuda a esclarecer isso. Ela expressa a dor e a agonia que ele sente por Annie não estar "ok" – a única coisa que o motivou a lutar e restaurar a ordem em primeiro lugar.

Havia até mesmo um videogame Sega Genesis sobre as VNV de Michael Jackson, o Michael Jackson's Moonwalker, que retrata isso muito bem. O "jogador" neste jogo não está armado com armas ou armamento tradicional. Em vez disso, o jogador está armado com VNV de Michael Jackson e os passos de dança icônicos dele. A tarefa é resgatar a menina loira "Katie" do mau Mr. Big e os capangas dele:



Bjørn: Ah, sim, eu me lembro de ter jogado esse jogo! Os “hoows" sintetizados soam pior do que uma transmissão de rádio subaquática de um gato, mas ninguém tem dúvidas de quem o mocinho é...

Lisha: Muito engraçado, mas você está certo, Bjørn! Michael Jackson ficou, aparentemente, muito frustrado com a tecnologia de som do jogo disponível na época. Talvez seja essa a razão pela qual os "hoows" ainda são usados ​​de uma forma humorística, às vezes, como entre as cenas. Aqui está um link para uma entrevista de Brad Buxer que discute isso (página 76).
Willa: Esse jogo é engraçado! Eu não tinha visto isso antes, e eu vejo o que você está dizendo sobre Michael ser o salvador. E eu sei como você se sente, Lisha, sobre a ideia de Michael atirando em Annie. Eu realmente entendo. Há algo em mim que completamente se rebela contra essa ideia. Isso é tão errado.

Mas, ao mesmo tempo, eu acho que o que Michael Jackson está fazendo em Smooth Criminal é complicado, mas extremamente importante. Nossa cultura é rica em histórias de violência contra as mulheres ou mais do que isso, histórias que glorificam os homens que cometem violência contra as mulheres. Isso é exatamente o que acontece no final de “Eu, O Júri” e “The Band Wagon”. Ambas as histórias se concentram em um detetive particular durão que cruza a linha, por vezes, entre o legal e o ilegal, moral e imoral, e em ambas as histórias os protagonista matam a mulher que disseram que amavam e prometeram proteger. E a coisa realmente horrível é que, em ambos os casos, eles se sentem justificados em matá-las – e ele é apresentado como um herói, ou melhor, um cara durão anti-herói, por causa disso.

Eu acho que em Smooth Criminal, Michael Jackson está recontando essas histórias, ou melhor, ele as está "des-contando" – ele as está evocando e, depois, desfazendo-as. O protagonista dele, Michael, é moralmente ambíguo também. Ele é "o cara de chapéu branco", como você disse, Lisha, mas ele também é um "Smooth Criminal". E ele também é uma pessoa que está de luto – pense na braçadeira preta. E ele é o narrador, já que é a voz dele que canta a história do que aconteceu. E ele é um membro do coro, que, como um coro grego no drama clássico, fornece comentários morais ("Annie, você está bem?"). E até certo ponto ele é Annie também, uma vez que a voz dela canta a parte dela também. Assim, ele ocupa muitas posições diferentes.

Tão importante quanto isso, Michael não é tão endurecido como Mike Hammer ou Rod Riley, por isso a reação dele ao que acontece é muito diferente. Mike Hammer e Rod Riley parecem liberados e reafirmados como homens, quando eles matam as mulheres, mas a reação de Michael é muito diferente. A morte de Annie é intolerável para ele. Isso o submete com a dor – você pode ouvi-la na voz dele – e por isso temos aquela ruptura psicológica onde a linguagem deixa de funcionar, e tudo o que ouvimos são gritos e outras vocalizações não-verbais.

Mas esta é apenas uma interpretação. Tanto a música quanto o vídeo são realmente ambíguos sobre o que exatamente aconteceu, portanto podem ser interpretados de muitas maneiras diferentes. E eu compreendo perfeitamente o que você quer dizer, Lisha.

Lisha: Isso é realmente fascinante, Willa. Concordo plenamente que Smooth Criminal está fazendo um trabalho cultural importante quando se “‘des-conta’ histórias que glorificam os homens que cometem violência contra as mulheres". Agora eu tenho que voltar e realmente repensar tudo isso!

Bjørn: Eu realmente gostaria que você introduzisse a cena de choro de Smooth Criminal, Willa. Eu estava pensando sobre isso também, e como mostra a profunda necessidade que nós, como seres humanos, temos de nos expressar com a voz, mesmo quando estamos em um estado tão emocionalmente carregados que não podemos produzir palavras que apontam para algo no mundo exterior. Quando a linguagem se rompe, as barreiras que estabelecemos entre nós, como seres humanos, também quebram. (Como um aparte, os cientistas acabam de descobrir que a única palavra que é compartilhada pela maioria das línguas do mundo é a interjeição "huh"!)
Sem todas as nossas palavras e rótulos, não somos mais franceses ou chineses, professor ou aluno, marinheiro ou político, adulto ou criança. Nós somos todos apenas almas (ou personalidades ou qualquer um gosta de chamar isso) que venham a ser incorporados em uma infinidade de formas e cores diferentes. Cada vez que MJ solta um "ow!", ele basicamente nos diz: "Você é igual a mim, eu sou igual a você" (ou, nas palavras dele próprio: "Você é apenas uma outra parte de mim").

Willa: Ah, essa é uma ótima maneira de interpretar, Bjørn! Os sons não verbais dele funcionam como forma de colmatar as diferenças culturais.

Lisha: Isso é interessante, porque quando usamos interjeições como "ow!" ou” ouch!", estamos definitivamente falando inglês e nos comportando de uma maneira que é culturalmente aceitável no mundo que fala inglês. Presumo que outros idiomas têm comportamentos e expressões equivalentes para grito de dor. Mas o som longo "oooo" não é, necessariamente, falar inglês e não parece limitado a uma língua ou cultura específica para mim.

Bjørn: Bem, na minha experiência, você não tem que entender inglês para compreender os “aoows" e “hee – hee” de Michael Jackson, e você também poderia dizer que o riso é uma VNV. O mundo inteiro, da Groenlândia para a Nova Guiné, iria entender o riso no início de "Off the Wall" (e, no final de "Thriller")! Eu até acho que vai mais longe, que, de alguma forma, ele usa as VNV para desestabilizar as fronteiras entre a humanidade e a natureza. Afinal de contas, os sons vocais de animais são não-verbaisl. (Em "Black Or White", o Jackson humano usa tanto vocalizações verbais quanto não-verbais. No momento em que se transforma em uma pantera, ele só pode rugir). Um bom exemplo seria a maneira como ele funde sons de macaco na música “Monkey Business”.

Lisha: Muito interessante, Bjørn. E eu não descartaria que alguns desses efeitos sonoros de macacos são VNV. Afinal de conta, de acordo com Bruce Swedien, foi Michael Jackson que produziu o uivo que soa em "Thriller". Por exemplo, em cerca de 20 segundos antes do final de “Monkey Business” (em 5:26) existe um repetido som "ach-a ach-a ach-a” seguido de "hoo" (está bem nítido se você estiver usando fones de ouvido), que soa como Michael Jackson brincando com um som se animal para mim.

"Monkey Business" também tem algo interessante em comum com a versão do álbum de "Smooth Criminal” que é o som da respiração sozinha como um VNV. Pouco antes da linha de abertura: "Bom, Deus, tenha piedade", há uma ingestão dramática do ar, tão próxima ao microfone que você pode realmente ouvir a passagem de ar através dos lábios e dentes. E omg! É sexy o jeito que ele segura a respiração!
Willa: Agora, agora, Lisha, componha-se!

Lisha: Desculpe, Willa, mas é meio difícil de não perceber!

Willa: Eu sei o que você quer dizer. Você quase pode sentir a respiração dele...
Lisha: A forma como a música é gravada e projetada realmente contribui para isso também. Você teria que estar muito próximo a alguém para saber essa quantidade de detalhes na respiração dele, e ouvir uma voz tão suave e tão claramente, então a própria gravação realmente transmite uma sensação de intimidade.

Também ouvimos o som da respiração na introdução de "Smooth Criminal". Mas, neste caso, a respiração fica cada vez mais rápida, quando o som dos batimentos cardíacos começa a aumentar, o que indica uma situação realmente assustadora. O que poderia ser mais transcultural, humano e natural que a respiração e os batimentos do coração? Acho que todos nós poderíamos concordar, independentemente de nossas origens culturais, que a respiração rápida na introdução dessa canção indica medo e ansiedade extrema, enquanto a respiração arrastada e longa em “Monkey Business" é muito descontraída e sexy.

Willa: Uau, é muito interessante, Lisha, que ambas as canções comecem com o som da respiração dele, tão perto que você pode quase senti-la, mas ele cria um efeito muito diferente – uma sensação de intimidade na primeira e um sentimento de ansiedade na segundo. Eu ouço algo semelhante no início de "Is It Scary”. É como se ele prendesse o fôlego, mas de uma forma rítmica que é íntimo e assustadora.

Lisha: Um exemplo brilhante! “Is It Scary” utiliza essa forma tão eficaz o tempo todo.
Willa: Realmente usa, embora não seja tão intensa quanto eu concordo com você em “Smooth Criminal”. Eu concordo com você, Lisha – a respiração acelerando e os batimentos cardíacos aumentando no início de "Smooth Criminal" são realmente assustadores. É quase como se criassem um arrastamento físico, por isso a nossa respiração e batimentos cardíacos aceleram em resposta à dele. Pelo menos, eu sei que os meus aceleram.

Lisha: O batimento cardíaco é tão audível, é como se o ouvinte estivesse sendo levado a se identificar com o protagonista.

Willa: Exatamente!

Lisha: Parece que você está colocado bem dentro de sua cabeça antes mesmo de a canção começar. No entanto, é interessante a forma como você e eu interpretamos "Smooth Criminal", de modo diferente, o que é informado por essas VNV. Para ser honesta, nós provavelmente poderíamos encontrar tantos significados diferentes ligados a todos esses sons como encontramos diferentes interpretações das músicas, em um determinado intervalo de tempo. Quero dizer, eu duvido que alguém fosse ouvir essa primeira respiração em "Monkey Business", como medo e ansiedade e a respiração rápida em "Smooth Criminal" como descontraída e sexy. Mas os significados exatos ligados a esses sons seriam diferentes.

Dito isto sobre as diferenças de interpretação, eu tenho que concordar com Bjørn que também existe algo poderoso sobre transpor a língua na tentativa de falar com os nossos pontos comuns, em vez de nossas diferenças. Por exemplo, todo o coro de "Earth Song" é uma VNV cantada, em "ah" e "ooo". Michael Jackson abandona a língua completamente aqui, não só para quebrar as fronteiras entre as pessoas, mas para "desestabilizar as fronteiras entre humanidade e natureza", como Bjørn disse muito bem.

Willa: Isso se encaixa perfeitamente com o significado da canção. O vídeo reforça essa ideia, pois vemos, principalmente, imagens da natureza durante o refrão. Durante o primeiro coro silencioso, principalmente, nós vemos a destruição da natureza. Durante o segunda e terceira repetições, vemos seres humanos cravando as mãos na terra devastada, reconectando com a natureza, e o vento forte começa a soprar... E, em seguida, no coro glorioso final, vemos uma visão da natureza triunfante, com rebanhos de animais restaurados ao lugar deles de direito.

Bjørn: Além disso, aqueles refrãos VNV misturam os gêneros musicais... Eu sei que muitos fãs de pop consideram música clássica chata, porque não há nenhuma voz humana a qual eles possam se relacionar. (Isso inclui as vozes um tanto quanto “não naturais” ouvidas em ópera.) Por outro lado, os aficionados da música clássica, muitas vezes, consideram a música pop muito supérflua e efêmera, talvez porque ela seja baseada em uma voz individual (ou vozes) ao invés de alguma instrumentação” intemporal” que fala diretamente ao eu mais profundo das pessoas e não necessita de qualquer tradução. Agora, "Earth Song" funciona em ambos os níveis, não é mesmo?

Willa: Realmente. No refrão de "Earth Song", a voz dele é, literalmente, o "instrumento", já que, pelo menos para mim, ela funciona como uma seção instrumental – mas ele a cria com a voz, como você apontou, Lisha. E o fato de que ela é feito de sons não-verbais em vez de letras é uma grande parte disso, eu acho.

Lisha: Eu ouço os sons "ah" e "oo" não como instrumentais, mas como vocais todo o caminho! Joe Vogel chamou a atenção para a forma como estes não-verbais trabalham em vários níveis – como um grito para a terra, como a humanidade clamando, unida como uma família humana, e, como uma personificação da própria Terra – Mãe Terra gritando de dor. É um exemplo impressionante do poder das VNVs e a visão de Michael Jackson como compositor.

Mas, falando de VNVs como parte da trilha sonora, há alguns exemplos fabulosos de como Michael Jackson usa VNVs como instrumentação. Por exemplo, no início de "Wanna Be Startin' Something", cerca de 9 segundos, a linha de guitarra é, na verdade, uma mistura de guitarra e de VNV de Michael Jackson, "duh-tah duh- tah dum". Ele está usando a voz como parte do acompanhamento e eu apostaria meu último centavo que os vocais vieram primeiro, e que os sons de guitarra foram escolhidos depois, para imitar a voz.

"Don’t Be Messin 'Round" é uma mina de ouro para a compreensão de como Michael Jackson usou VNVs como uma técnica composicional. Você pode ouvir que a música não está ainda terminada pela forma como os VNVs estão lentamente sendo substituídos pelos instrumentais. Um bom exemplo é a 3:58, por volta dos últimos 20 segundos da música, onde você pode ouvir a guitarra imitando a voz.

Willa: Wow! Você realmente pode! Eu não tinha notado isso antes.

Lisha: As VNVs mostrar como Michael Jackson iria "escrever" a música através da gravação da voz dele, ao invés de usar um lápis e papel. Por causa do talento vocal excepcional dele, essa foi uma maneira extremamente eficiente para ele trabalhar. Como na ponte em 2:38, eu ouço “bop -bop bah bah dup - dup” como uma linha de trompete. Meu palpite é que, se essa canção tivesse sido terminado, teríamos ouvido uma seção de trompete ou metais lá. Ouvindo a linha cantada assim me dá um monte de informações sobre o que ele queria ouvir, muito mais do que apenas ver escrito na página, o que é sempre uma aproximação do som.

Bjørn: No entanto, eu tenho visto ocasionalmente alegações de que Jackson não era um compositor "real", já que ele não escrevia notas, como os compositores clássicos. Mas quem sabe, talvez ele fosse realmente muito à frente do tempo dele, um compositor que, conscientemente, abandonou notas e papel, porque elas não são "necessárias" (como ele disse em algum lugar no depoimento dele no México)?

Lisha: Concordo. Eu não penso em Michael Jackson como compositor pré-alfabetizado, mas como um compositor pós-alfabetizado. É um grande erro supor que compositores “reais escrevem notas como compositores clássicos”. A maneira tradicional de escrever música no papel é apenas uma maneira de armazenar e comunicar informação musical. Michael Jackson tinha um método extremamente eficiente de fazer ambos, que eu acho que é muito mais inteligente.

Bjørn: Talvez demasiado inteligente para os críticos? Compor e escrever são outras áreas nas quais Michael Jackson gostava de misturar tudo. Por exemplo, às vezes, ele parece ter usado uma pronúncia inusitada de propósito. Lembre-se de todas essas discussões sobre coisas como "shamone!" ou as letras exatas da mais famosa negação do mundo, “The kid is not my son” ?  ("The chair is not my son", como David Letterman ouviu!) Jackson cruzou muito as fronteiras entre "compor" e "improvisar", "significar" e "não significar", "voz" e” instrumento", "homem" e "natureza", e até “homem” e "máquina" – como quando ele usa um sintetizador vocal em "Leave Me Alone".

E por falar em "Don’t Be Messin 'Round", eu acho que é incrível como a voz de Michael Jackson é capaz de criar um espaço independente no ar e na mente do ouvinte. Você teve a chance de ouvir "Slave to the Rhythm" original quando vazou? Nos primeiros segundos dessa canção, é como se MJ estivesse atraindo energia para fora do ar e, em seguida, preparando o palco para a música inteira com as VNV dele! É tão poderoso, os sons dele quase soam como objetos físicos. Há um alto "hoo!", então uma sequência de comando "chuck -chuck -chuck”, outro "hoo!", soluços vocais e tensos "ah!”, misturados com as crescentes-decrescentes lamentações “woahoaow”, culminando em um duplo "hoo! hoo!”, só depois de 22 segundo é que o canto real começa...

Lisha: Eu amo esses VNVs em "Slave to the Rhythm"! Eu também estava pensando sobre o início do “Workin’ Day and Night” e como ele tem dois ganchos VNV diferentes acontecendo ao mesmo tempo – "de-dum-dah” e "uh-ah uh-ah" –, que são como instrumentos adicionais de percussão. A trilha sonora de Michael Jackson Immortal realmente destaca isso. Posso até ouvir uma vocalização "Chu-chu”, que se mistura com os abanadores de percussão.

Bjørn: Enquanto estamos nisso, eu escutei novamente "Speed ​​Demon". As VNVs dessa música são muito incomuns. Mais uma vez, cerca de 20 segundos se passam antes que o canto comece. MJ prepara o palco com três muito guturais "chus!”, seguido de um peculiar, quase feminino, "oo", seguido por um outro trio de "chus!”. Chegando ao fim da canção, ele solta um todo "monólogo" VNV: "oouh" (2:55), "OGH!" (02:58), ["de menina”]! "Ah" (3:00), "Urh" (3:03), "hoow!" (3:05). Isso me lembra dos efeitos sonoros impressos em quadrinhos ("boom!", "Ugh!", "Kapow!").
Willa: Eu concordo! E isso é uma ótima maneira de descrevê-lo, Bjørn.

Bjørn: Eu me pergunto se ele criou esse particular "chu" especialmente para "Speed ​​Demon”? (É tão gutural que parece inglês londrino ou o meu próprio idioma dinamarquês!) Até certo ponto, ele carrega toda a música – "dah", assim como o som que permeia "Bad".

Lisha: Em minha opinião, "chu" foi absolutamente criado para "Speed ​​Demon", como uma onomatopeia para o som do motor da motocicleta. Ouça com atenção e você também pode ouvir um barulho percussivo ou um som de agitação quando o ritmo começa, depois que o motor acelera para o primeiro par de segundos da canção. Se você estiver usando fones de ouvido, você vai ouvi-lo no lado esquerdo 8 vezes, em seguida, ele se move para o lado direito para 8 contagens, e continua a alternar esquerda e direita. Isso não é um efeito de som pré-gravado ou outro instrumento de percussão, mas uma VNV muito suave, sussurrada, rítmica! E é um padrão complicado, nem mesmo tenho certeza de como eu poderia tentar escrever isso, sem o benefício de ouvir a trilha isolada, mas soa como uma imitação de um ronronar do motor ou chocalho para mim.

Nós conversamos antes sobre quão expressivas as VNVs de Michael Jackson podem ser, e como elas tão eficazmente comunicam emoção, mas muitas vezes elas são utilizadas como efeitos sonoros ou parte dos instrumentais, tanto quanto qualquer outra coisa. E elas são muitas vezes tão discretas e misturadas com muitas camadas diferentes de som, que elas não são necessariamente visíveis. E elas são tão imaginativas, dando tal variedade incrível para o som. Parece não haver limites quando se trata da imaginação de Michael Jackson.

Um exemplo favorito é "Stranger in Moscow". Se você ouvir atentamente, antes de iniciar os vocais, há um breve, sussurrado som "tuh", colocado de forma irregular nas batidas de fora, que adiciona um som de percussão muito suave. No final da música, logo após "when you are cold inside" (1:42), ele repete esse o som suave, "tuh tuh tuh tuh", mas parece que ele está realmente respirando em alguns deles, o que cria um pouco de cor diferente. Quero dizer, quem mais pensa assim?

Na linha "how does it feel", a palavra “does" é fortemente acentuada e um dos sons que acentuam essa batida é um sussurrou "huh", que é levantado na mistura. Mas todos esses detalhes muitas vezes passam despercebidos. Você só sente o poder da música e da letra misturando todos esses sons.

Willa: Bem, eles certamente passaram despercebidos por mim! Essa é uma coisa que eu adoro conversar com vocês duas – vocês realçam detalhes que eu nunca iria perceber sozinha. Eu me sinto, às vezes, como se eu estivesse ouvindo essas músicas há anos e realmente não as ouvi. É tão fascinante começar a ouvir algumas das coisas que vocês ouvem.

Por exemplo, eu nunca percebi os sons "tuh tuh" que você está falando, Lisha, apesar de "Stranger in Moscow” ser uma das minhas músicas favoritas e eu tocá-la muitas vezes. Mas você está certa – você pode ouvi-los definitivamente em vários momentos-chave. Eu os ouvi mais claramente na seção "We’re talking danger... I’m living lonely” (cerca de 03:45). É como uma exalação explosiva que ocorre em intervalos regulares, quase como se o estivéssemos ouvindo levantar pesos ou fazer algum outro tipo de trabalho físico duro. E esse som repetido sutilmente transmite a sensação de que ele está sob coação e carregando uma carga pesada. Pelo menos, é assim que parece para mim.

Lisha: Ótimo exemplo, Willa. Essa exalação parece muito difícil para mim também, que acrescenta muito peso, musicalmente, à canção. É infinitamente fascinante ouvir todos esses sons e tentar entender como eles estão sendo usados.
Ah, e eu simplesmente não consigo resistir, no mínimo, mais um exemplo destes VNVs muito sutis, que é "People of te World", uma canção de caridade que Michael Jackson escreveu e produziu para o povo de Kobe, no Japão ,em 1995, depois de um devastador terremoto:



Apesar de ser em japonês e que Michael Jackson não canta nessa faixa, a escrita e trabalho de produção dele são inconfundíveis. Você pode ouvi-lo, literalmente, dar vida à canção com um VNV sussurrante pouco antes de começar os vocais (1:38), e como um efeito percussivo repetido em off beats por toda parte. Eu sou uma grande fã dessa música.

Bjørn: Eu posso entender o porquê. Eu nunca ouvi essa música antes, e é realmente muito bonita. (Música pop por outros artistas, muitas vezes, me faz encolher de medo, de modo que deveria ser prova suficiente de que o espírito de Michael Jackson está vivo nesta canção!) Obrigado por compartilhar.

Lisha: eu admito, eu fiquei um pouco viciada nela. É incrível que eu sinta que, de alguma forma, entendo o que está sendo dito, mas eu não falo uma palavra de japonês. Eu acho que vai para o poder da música e da expressão musical não-verbal!