“Don’t Be Messin’”: A História
por trás da Contagiante Demo da Era Bad de Michael Jackson
Escrito por Joe Vogel, publicado dia 5 de junho de 2012
Traduzida por Daniela Ferreira para o blog The Man in the
Music
A demo de "Don’t Be Messin 'Round" é uma das dezenas de faixas inéditas das sessões de Bad, e fornece um insights sobre a composição e o processo de gravação do Rei do Pop.
AP
Imagens
Passram 25 anos desde que Michael Jackson estava em Westlake Studio, em Los Angeles, dando os retoques finais no clássico álbum dele, Bad, de 198. Hoje, uma demo de uma música nunca antes ouvida a partir dessas sessões, finalmente, consegue uma audiência, quando o relançamento da Sony do original single guia de Bad , "I Just Can’t Stop Lovin’ You", chega às prateleiras do Wal-Mart. O lado B, uma faixa de ritmo contagiante, chamada "Don’t Be messin’ ‘Round", oferece um vislumbre de processo criativo de Jackson – e da incrível prodigalidade dele como compositor.
Jackson tinha o
hábito de escrever e gravar dezenas de músicas potenciais para cada novo
projeto. Este foi especialmente o caso para a era Bad, um período prolífico na
carreira dele. Em determinado momento, ele pensou em fazer de Bad um álbum
triplo-disco, dada a quantidade de material de qualidade. Portanto, é justo que
mais tarde isso saísse, a Sony Music e o espólio de Jackson vão lançar um álbum
cheio de material inédito das sessões de Bad. Enquanto a
lista de faixas ainda não foi finalizada e não será tornado público até mais
perto da data de lançamento, 18 de setembro, mais de 20 demos novas, inédita,
das sessões de Bad
estão sendo considerados para o álbum. As músicas a serem avaliados incluem uma
série de verdadeiras joias e alguns títulos anteriormente desconhecidos para os
aficionados mais fervorosos de Jackson.
Jackson would pull out the song again during both the
'Dangerous' and 'HIStory' sessions. Clearly, it was a song he liked. But it
never found a home.
Jackson iria
retirar a canção novamente durante as sessões de ambos os álbuns “Dangerous” e
“HIStory”. Claramente, foi uma música que ele gostava. Mas ela nunca encontrou
um lar. Uma equipe de colaboradores de Jackson e cuidadores – incluindo
imobiliárias, o vice-presidente da Sony, John Doelp, o produtor Al Quaglieri
(que supervisionou excelente box set Michael Jackson: The
Ultimate Collection) e o engenheiro de gravação, Matt Forger –, vasculharam
os cofres para ver o que era viável para a liberação de Bad 25. Os critérios
utilizados para a identificação de potenciais canções eram simples: elas tinham
que terem sido gravadas durante a era Bad (1985-1987),
e elas tinham que estar desenvolvidas o suficiente para se sentir como uma faixa
completa.
O espólio de
Michael Jackson e o Legado Sony estão deixando o trabalho de Jackson cru e não
muito trabalhada, desta vez, em contraste com o primeiro álbum póstumo do Rei
do Pop, o controverso Michael, 2010. As
faixas serão, portanto, menos polida, mas mais autênticas, orgânicas e fieis ao
que Jackson deixou para trás. Semelhante ao aclamado documentário de 2009, This Is It, o
objetivo é fornecer uma visão íntima do artista no elemento dele. O ouvinte, em
essência, é trazido para o estúdio com Michael Jackson, como ele funciona uma
variedade de ideias musicais na sequência dele para o álbum mais vendido de
todos os tempos.
"Don’t Be
Messin’ ‘Round" ilustra bem esse conceito. Na faixa, podemos ouvir Jackson
dando instruções, vocalmente ditando partes instrumentais, mapeando onde
acentuar as palavras ou adicionar percussão scatting, e ad libbing -
muitas das letras inacabadas. "Uma das principais intenções é mostrar que
estas são obras em andamento", diz Matt Forger, um engenheiro de som e
amigo de longa data e colaborador de Jackson. "Para puxar a cortina. Para
realmente ver Michael no ambiente de trabalho natural dele, como ele dirige, o
senso de humor dele, o foco dele."
O produto final é,
então, intencionalmente inacabado e espontâneo. "Você pode simplesmente
ouvi-lo se divertindo", diz Forger. "O espírito e emoção dele estão
totalmente lá. Ele sabia que em demos ele não tinha que ser totalmente perfeito
na execução. Assim, ele estaria solto. Ele faria ad libs e dançaria
ou cantaria ou estalaria os dedos ou bateria palmas. Você apenas o escuta se
divertindo. "
Jackson escreveu pela primeira vez e gravou "Don’t Be Messin’
‘Round" durante as sessões de Thriller, com o
engenheiro Brent Averill. Por essa época, ele estava trabalhando em uma variedade
de ideias musicais, incluindo demos de "PYT" e "Billie
Jean". "Don’t Be Messin’" apresenta o próprio Jackson a tocar
piano ("Ele poderia fazer mais do que ele realmente deixou as pessoas
saberem", diz Forger). Ele também produziu, arranjou e guiou muitas das
peças instrumentais, incluindo as sequências cinematográficas, a parte de piano
de Jonathan Maxey na ponte e os licks de
guitarra funky
de David Williams.
Em última análise, uma vez que "Don’t Be Messin '" não foi
totalmente desenvolvida e muito outro material forte estava entrando para Thriller, Jackson
decidiu colocar a música em segundo plano, tendo em vista a revisitá-lo para o
próximo álbum dele. "Assim era como Michael desenvolvia as ideias e
canções", explica Forger. "Ele deixava a música desdobrar-se em seu
próprio tempo. Às vezes, uma canção não estava pronta ou não se encaixava
perfeitamente no caráter de um álbum ou um projeto e ela ficaria nos cofres. E,
em seguida, em um determinado ponto do tempo, ele iria pegá-la novamente."
Neste caso, a
faixa retorna em 1986, durante as fases iniciais das sessões de Bad. Jackson
trabalhou na canção em primeiro lugar com a gravação engenheiros Matt Forger e
Bill Bottrell no "laboratório", o apelido do renovado estúdio
doméstico dele, em Hayvenhurst. Como era típico para faixas ritmo de Jackson, a
música era bastante longa (cerca de oito minutos) em suas fases iniciais.
"Michael adora que uma música seja longa", diz Forger. "Ele
adora o groove,
porque ele começa a dançar com ele; o que é uma grande coisa, porque quando
Michael sente que a música o está fazendo dançar, isso significa que o ritmo
está no bolso."
Os grooves de
Jackson, no entanto, eram incomuns, na medida em que, muitas vezes, faltava a
repetição previsível de muitas músicas de dança, surpreendendo com estranhos
padrões de batidas, texturas e nuances. "Algumas dessas versões longas de
["Don’t Be Messin'"] realmente parece muito interessante, porque há
coisas diferentes acontecendo em diferentes seções", diz Forger. "Não
é realmente como se estivesse sentado lá durante oito minutos pensando que é
terrivelmente longo, porque as coisas estão acontecendo dentro desse período de
tempo que fazia isso parecer como, ‘Sim, isso é legal.’ É realmente
gratificante ouvir o ritmo.”
Diminuir a canção
era, muitas vezes, um processo brutal para Jackson, especialmente as
introduções e outros. Tal como acontece com outras músicas de Thriller e Bad, porém,
Jackson tentou reduzi-las para faixas de quatro a cinco minutos, que é onde o
novo mix de
"Don’t Be Messin’” se enquadra.
Jackson continuou
a trabalhar em "Don’t Be Messin’" no final de 1986, tanto no estúdio
doméstico dele, quanto em Westlake. No
entanto, uma vez que Quincy Jones subiu a bordo, a poda começou para valer e
"Don’t Be Messin'" foi deixada no chão da sala de cortes. Jackson
iria retirar a canção novamente durante ambas as sessões, de Dangerous e de History,
atualizando o som dela e adicionando novos elementos. Claramente, foi uma
música que ele gostava. Mas, afinal ela nunca encontrou um lar.
A versão que Matt
Forger mixou foi a última versão na Jackson trabalhou durante as sessões de Bad, em 1986.
Forger sente que é a mais pura versão, mais emocionalmente e satisfatória:
"É exatamente como Michael a ditou naquele momento. É justamente Michael,
dizendo: ‘É assim que tem que ser ’”.
A demo de 1986 não
é uma canção revolucionária. O vocal é só parcialmente forte, as letras não
estão acabadas, e a produção não é próxima ao que seria se tivesse sido
totalmente realizada por Jackson e Quincy Jones. No entanto, é um sólido
acréscimo à lista crescente de outtakes de
qualidade da era Bad,
(uma lista que também inclui "Streetwalker", "Fly Away" e
"Cheater"). "É como um subjacente gancho contagiante
melódico", diz Forger. "E tem uma sensação rítmica que sincopata de
forma muito interessante." Em uma entrevista de 2009, o lendário
engenheiro de gravação Bruce Swedien citou a faixa como uma de das faixas
inéditas de Jackson favoritas dele. "É simplesmente linda", disse
ele. "Oh meu Deus, não há nada como ela."
Como muito do
trabalho dele, a faixa não se enquadra perfeitamente em um único gênero,
fundindo os sabores da América, jazz e pop. Com o alegre
ritmo Bossa Nova dela e camadas de ganchos entrelaçadas, é uma música que
facilmente fica presa na cabeça e faz você querer se mover – ela ainda premia
múltiplos ouvintes com a sofisticada sincopação e arranjo complexo dela
("Música é como tapeçaria", Jackson disse uma vez. “É camadas
diferentes, é tecer dentro e fora, e se você olhar para ela em camadas você
entende melhor.")
Para Forger,
trabalhar na faixa provocou lembranças de um tempo mais simples na carreira
turbulenta de Jackson: “Ela só trouxe todos os sentimentos de volta de como era
naquela época. Michael era apenas esta pessoa exuberante, feliz. Ele queria
desafiar o mundo e fazer música, grande e maravilhosa”.
Qual era o
objetivo de Forger em ressuscitar a faixa?
"Só para
torná-la autêntica. Algo de que Michael iria desfrutar e se orgulhar. Ela tem o
charme e energia dele. Se as pessoas apreciá-la, e saboreá-la pelo que ela é,
então, eu me sinto ótimo. Tudo que eu quero que ela seja é apreciado por a
coisa simples que é."